8 (4922) 32-63-65
cxm-vl@yandex.ru
   

Международный проект
"МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭКСПЕДИЦИЯ"

Музыканты-путешественники

Борис Андрианов (Виолончель)

Заслуженный артист России Борис Андрианов (р. 1976) – выпускник Московской государственной консерватории им. П. И. Чайковского (класс проф. Наталии Шаховской) и Высшей школы музыки им. Х. Айслера в Берлине (класс проф. Давида Герингаса). Победитель международных конкурсов в Москве (им. П. И. Чайковского), Загребе (им. А. Янигро), Йоханнесбурге, Ганновере (Classiсa Nova им. Д. Шостаковича), Париже (конкурс М. Ростроповича), Южной Корее (им. Исана Юна). Лауреат молодежной премии «Триумф».
Борис Андрианов выступает с ведущими оркестрами на самых престижных сценах мира; сотрудничает с известными дирижерами, среди которых В. Гергиев, В. Федосеев, Ю. Симонов, П. Коган, К. Пендерецкий, Д. Нозеда, Д. Лисс, Р. Кофман и другие. Среди его партнеров по камерному ансамблю – Ю. Башмет, М. Пресслер, А. Суванаи, Ж. Янсен, Ю. Рахлин, И. Голан. Участвовал в Шведском Королевском фестивале, фестивалях в Людвигсбурге (Германия), Черво (Италия), Дубровнике (Хорватия), Давосе (Швейцария) и др. Постоянный участник московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».
Организатор и руководитель всероссийского проекта «Поколение звезд» (2009, Премия Правительства РФ в области культуры). Автор идеи и художественный руководитель международных фестивалей Vivacello и Vivarte в Москве. Компакт-диск, записанный Борисом Андриановым с гитаристом Дмитрием Илларионовым на фирме Delos, вошел в лонг-лист номинантов премии Grammy в разделе «камерный ансамбль». Диск с сонатами Д. Шостаковича и С. Рахманинова, записанный с пианистом Рэмом Урасиным, получил приз «Выбор редактора» от музыкального журнала Gramophone.
С 2009 года преподает в Московской консерватории. Солист Московской филармонии. Играет на инструменте работы Доменико Монтаньяна из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.

Артем Маркин (дирижер)

Артём Маркин родился 6 июня 1969 г. в Барнауле в семье музыкантов. Окончил Владимирское музыкальное училище.

В 1991 г. проходил стажировку в Seattle Opera (США) на постановке тетралогии «Кольцо нибелунга» Рихарда Вагнера.

В 1998 году Артём Маркин окончил с отличием Российскую академию музыки имени Гнесиных. В 2000 году окончил аспирантуру искусств Государственной консерватории Нижнего Новгорода по специальности «оперно-симфоническое дирижирование» (класс профессора, народного артиста СССР Арнольда Каца).

В 1998 году Артём Маркин создал и возглавил Владимирский Губернаторский симфонический оркестр, став самым молодым в новой России главным дирижером и организатором собственного коллектива.

В 2000 – 2007 гг. А.Маркин регулярно сотрудничал с Академическим симфоническим оркестром Новосибирской филармонии в качестве приглашенного дирижера. В 2006 – 2007 гг. Артём Маркин являлся членом жюри и дирижером симфонического оркестра Национального конкурса пианистов в Эль Эхидо (Алмерия, Испания).

В 2004 году А.Маркин создал и возглавил новый коллектив – Владимирский муниципальный духовой оркестр (лауреат Всероссийских конкурсов духовых оркестров).

В период 2008 – 2010 гг. Артём Маркин принял участие в качестве дирижера в проекте «Квартет роялей Александра Гиндина», концерты которого состоялись в Москве, в Анталии и Стамбуле, а также в Баку.

В марте 2011 г. по приглашению известного российского певца Николая Носкова Артем Маркин провел гастрольный тур по Украине.

В феврале 2013 г. Артем Маркин награжден Почетным знаком Союза журналистов России «За заслуги перед журналистским сообществом».

Владимирский Губернаторский симфонический оркестр

Коллектив был учрежден в 1998 году приказом главы администрации Владимирской области Н.В. Виноградова по инициативе Артёма Маркина, который стал художественным руководителем и главным дирижером оркестра. С 2004 года репетиционной базой и основной концертной площадкой ВГСО является Центр классической музыки во Владимире.

За годы творческой деятельности оркестр исполнил более 500 разноплановых концертных программ, неоднократно выступал на лучших сценах Москвы – в Большом зале консерватории, Концертном зале им. П.И. Чайковского, Московском международном Доме музыки.

Коллективом записано три компакт-диска – «Неосимфоджаз», «Симфоническая музыка Чайковского» и «Сингапур» Владимира Мартынова. Постоянными творческими партнерами ВГСО стали многие звезды мирового исполнительского искусства, такие как Д. Мацуев, Н. Луганский, Б. Березовский, А. Гиндин, Е. Мечетина, В. Руденко, Т. Гринденко, А. Князев и др. Коллектив принимал участие во многих значимых проектах и фестивалях во Владимире и районах Владимирской области, в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Суздале и других городах России. В 2014 году оркестр под руководством Артёма Маркина стал вдохновителем и организатором ежегодного новаторского проекта «Музыкальная экспедиция».

В 2008 году постановлением губернатора Владимирской области оркестру присвоен статус особо ценного объекта культурного достояния области. В 2009 году ВГСО стал лауреатом региональной премии в области культуры, искусства и литературы, в 2014 году внесен в областную «Галерею Славы».

Леонард Шрайбер, скрипка (Бельгия)

Леонард Шрайбер (р. 1984) начал обучение игре на скрипке с пяти лет, через год дебютировал с Королевским филармоническим оркестром Фландрии. Его первым учителем был Леонид Кербель. С 13 лет обучался в Музыкальной школе им. Г. Пёрселла в Лондоне, затем в лондонском Королевском музыкальном колледже (класс проф. Феликса Андриевского). Магистратуру окончил в классе Левона Чилингиряна. Вскоре был приглашен Мишей Майским для участия в программе японской телекомпании NHK. В 2009 году был назван «Артистом месяца» Радио Франс.

Ведя активную концертную деятельность в качестве солиста, музыкант регулярно выступает и в камерных программах. В 2015 году вошел в состав «Шоссон-трио». Среди партнеров Шрайбера по сцене – Б. Андрианов, Н. Ангелич, Ю. Башмет, Б. Березовский, Квартет им. А.П. Бородина, М. Гутман, А. Князев, А. Коробейников, Г. Липкинд, В. Лисица, Ж.-Б. Помье, В. Репин, М. Тан, М. Венгеров, К. Ямада и др.

Леонард Шрайбер гастролирует по Европе, неоднократно выступал в России, в странах Южной Америки; его концерты проходят в самых престижных концертных залах. Концерт в Восточном центре искусств в Шанхае был записан и выпущен под лейблом EMI. Альбом, записанный с Лондонским симфоническим оркестром (с музыкой Франка, Вьетана, Изаи и пьесой Дирка Броссе, исполненной под управлением автора), получил несколько международных премий и был назван «диском года», по версии La Monde de la Musique.

Музыкант неоднократно выступал перед Принцем Чарльзом в Букингемском дворце и Виндзорском замке, перед главами государств в разных странах мира.

Леонард Шрайбер играет на скрипке итальянского мастера Алессандро Меццадри из Феррары (1710), предоставленной меценатом Георгом фон Опелем.


Даниил Гришин, альт

Родился в 1975 году в Сургуте. Окончил лицей при Нижегородской консерватории (класс доц. Владимира Зимакова), Нижегородскую консерваторию (класс Маргариты Евсиковой) и ассистентуру-стажировку (класс проф. Софии Пропищан). В годы учебы в консерватории стал концертмейстером группы альтов в ансамбле солистов Нижнего Новгорода, организовал струнный квартет, гастролировал по России и за ее пределами.

Победитель IV Международного конкурса альтистов Юрия Башмета (2000, I премия и два специальных приза). В 2002–2013 гг. был концертмейстером группы альтов оркестра Kremerata Baltica под руководством Гидона Кремера. Выступал с В. Третьяковым, В. Репиным, Т. Гринденко, Ю. Башметом, М. Плетневым, Е. Кисиным, А. Любимовым, Е. Брахманом, О. Майзенбергом, А. Князевым, М. Майским, А. Рудиным, С. Накаряковым, Т. Цейтмайером, Йо-Йо Ма, Д. Соллимой, М. Брунелло и др. Сотрудничал с оркестрами под управлением Ю. Темирканова, В. Гергиева, Д. Нозеды, В. Нельсона, В. Полянского.

Лауреат фестиваля «Молодежные академии России» (2002), победитель VIII Международного конкурса в Триесте (в дуэте с пианистом Евгением Брахманом, 2003), лауреат премии Латвии BALVA (с квартетом Euphonia, 2007). Проводит мастер-классы в Бразилии, Японии и Латвии. Постоянный участник фестивалей в Локенхаусе, Сигулде (Латвия), Кухмо (Финляндия), Санкт-Морице (Швейцария), Гштааде (Швёйцария), Канадзаве (Япония), Кройте (Германия) и др.

Приглашенный концертмейстер группы альтов в нескольких оркестрах мира, в числе которых Orchestra Ensemble Kanazawa, Amsterdam Sinfonietta и др. С 2015 года – приглашенный дирижер ансамбля «Солисты Нижнего Новгорода». Сотрудничает с известными фирмами звукозаписи, в 2014 году номинировался на премию Grammy.

Клаудио Бохоркес, виолончель (Германия)

Клаудио Бохоркес (р. 1976) обучался у Давида Герингаса в Любеке, у Бориса Пергаменщикова в Кёльне и Берлине. Лауреат международных конкурсов, в том числе в Париже (конкурс М. Ростроповича) и Женеве. Победитель I Международного конкурса им. П. Казальса в Кронберге, где был удостоен I премии, специального приза за лучшее исполнение камерной музыки и получил право в течение двух лет играть на виолончели мастера Маттео Гоффриллера, принадлежавшей ранее Казальсу.

Выступал со многими ведущими оркестрами под управлением знаменитых дирижеров, среди которых Д. Баренбойм, Р. Фрюбек де Бургос, К. Эшенбах, Х. Граф, Я. Крейцберг, Н. Марринер, Э. Оуэ, К. Пендерецкий, Л. Слаткин, Т. Сохиев, Д. Цинман, К. Поппен, Ш. Дютуа и др. Участвовал в престижных фестивалях в Лондоне, Варшаве (фестиваль К. Пендерецкого, Бетховенский фестиваль), Чикаго («Равиния»), Тэнглвуде, Аспене, Локенхаусе (фестиваль Г. Кремера), Базеле (Les Musiques), Пуэрто-Рико (фестиваль им. П. Казальса), Иерусалиме, Бонне (Бетховенский фестиваль).

В числе партнеров по камерному ансамблю – Й. Видман, К. Сканави, В. Хагнер, Дж. Гилад, Д. Касимото, Ю Косуге и др. Совместно с немецким художником Клаусом-Петером Кирхнером осуществил проект «Пространство для Пабло Казальса» (Room for Pablo Casals), объединивший слово, музыку и визуальный ряд. Имеет записи на компакт-дисках, на радио и телевидении. Участвовал в записи саундтрека к фильму «На десять минут старше – Виолончель» (композитор – Пол Инглишбай).

Профессор Высшей школы музыки и исполнительских искусств в Штутгарте, приглашенный профессор Высшей школы музыки им. Х. Айслера в Берлине. Регулярно преподает на международных мастер-классах и академиях в Германии, Австрии, Швейцарии и Испании. Играет на виолончели работы мастера из Брешии Джованни Баттиста Роджери, предоставленной Банком Земли Баден-Вюртемберг.

Кристиан Иле Хадланд, фортепиано (Норвегия)

Кристиан Иле Хадланд родился в Ставангере в 1983 году. Обучался в Консерватории провинции Ругаланн, затем у профессора Иржи Глинки частным образом и в Музыкальном институте им. М. Л. Барратт Дуэ в Осло. Победитель Международного конкурса им. Б. Дварионаса в Вильнюсе, лауреат конкурса им. Р. Фиркушны в Праге.

Хадланд привлек к себе внимание международного сообщества в 2011 году как участник двухгодичной программы Би-би-си для молодых одаренных музыкантов. Он выступил со всеми пятью оркестрами британской корпорации, дал ряд сольных и камерных концертов в Лондоне и в финале проекта блестяще выступил на фестивале BBC Proms с Филармоническим оркестром Осло под управлением Василия Петренко.

В настоящее время музыкант сотрудничает с ведущими оркестрами Скандинавии и Великобритании, гастролирует в Европе, США и Австралии. С 2013 года регулярно выступает в лондонском Вигмор-холле; является постоянным участником фестивалей в Рисёре, Бергене, Осло, Шлезвиг-Гольштейне, Лондоне (BBC Proms) и др. В 2010 году стал художественным руководителем фестиваля камерной музыки в Ставангере.

В 2015 году пианист провел турне по Австралии с Австралийским камерным оркестром и меццо-сопрано Сьюзен Грэм. В 2006 году аккомпанировал сопрано Рене Флеминг на церемонии награждения лауреатов Нобелевской премии в Осло.

Музыкант записал несколько компакт-дисков, некоторые из них были удостоены премий и номинаций, в частности, Spellemann Prize за запись «Гольдберг-вариаций» И. С. Баха (2015). Альбом музыки Э. Грига и П. Грейнджера, записанный с датским виолончелистом Андреасом Брантелидом, был отмечен как «Выбор редактора» журнала Gramophone.

Дмитрий Илларионов, гитара

Дмитрий Илларионов (р. 1979) окончил музыкальное училище при Московской консерватории (класс Натальи Дмитриевой), Российскую академию музыки им. Гнесиных и аспирантуру РАМ (класс проф. Александра Фраучи), аспирантуру Высшей школы музыки в Карлсруэ (Германия). Доцент РАМ им. Гнесиных. Победитель и лауреат 25 международных конкурсов гитаристов в США, Испании, Польше, Италии, Израиле и др. странах. Среди них – GFA 2002 (Майами, США), XLII конкурс им. Ф. Тарреги (Испания, 2008, первый в истории конкурса победитель из России), XXV конкурс им. А. Сеговии (Испания, 2009).

Гастролировал в Европе, Азии, Америке. Принимал участие в фестивалях в Шлезвиг-Гольштейне, Москве («Декабрьские вечера Святослава Рихтера»), им. П. Казальса в Праде, Guitar Foundation of America (США), симпозиуме гитары в Изерлоне. Первый гитарист-солист, принявший участие в фестивале фонда «Орфеум» (Швейцария) и Фестивале камерной музыки в Утрехте. Среди партнеров по сцене – Б. Андрианов, В. Федосеев, К. Шимоне, Л. Брауэр, Д. Мацуев, П. Галуа, Э. Карамазов, квартет Artis и др.

Один из основателей Международного фестиваля «Виртуозы гитары» в Москве, руководитель «классического» дня Международного фестиваля «Мир гитары» в Калуге, арт-директор Международного фестиваля «ГитАРТ» в Новосибирске. Записал сольные компакт-диски на фирмах Naxos, Doberman, Daminus. Компакт-диск, записанный с Борисом Андриановым (Delos), вошел в лонг-лист номинантов премии Grammy в разделе «камерный ансамбль». Участвовал в записи саундтрека фильма «Пассажирка» С. Говорухина. Снимался в документальном фильме «Битва за гитару» (ТК «Культура», 2012) и музыкальном фильме «Дух Соноры» Алексея Рыбникова (2016).

Кэти Махан, фортепиано (США)

Кэти Махан обладает широчайшим репертуаром: от музыки барокко до ХХ века. Наибольшую известность пианистка приобрела как интерпретатор музыки Джорджа Гершвина, а также сочинений французских композиторов Клода Дебюсси и Мориса Равеля, которыми восхищался Гершвин. В свои программы Кэти Махан часто включает собственные фортепианные транскрипции оркестровых произведений Гершвина. Пианистка активно концертирует в США, Канаде, странах Европы, на Ближнем Востоке, в Японии. Она выступала в таких престижных залах, как Концертхаус в Берлине, Театр принца-регента в Мюнхене, Зале имени Бедржиха Сметаны в Праге и др.

Мишель Брэдли, сопрано (США)

Мишель Брэдли – участница молодежной программы нью-йоркской Метрополитен-оперы. Обладатель Гран-при Международного конкурса им. Мэрилин Хорн Академии музыки Запада в Санта-Барбаре. Победительница вокальных конкурсов Фонда Герды Лисснер и Сергея и Ольги Кусевицких, обладатель премии Фонда Хильдегард Беренс для молодых певцов. Участвовала в концертах солистов Метрополитен-оперы в парках Нью-Йорка, принимала участие в исполнении Девятой симфонии Л. ван Бетховена с Симфоническим оркестром Санта-Круза (США). Среди исполненных ею партий – Фьордилиджи («Так поступают все женщины» В. А. Моцарта), Донна Анна («Дон Жуан» В. А. Моцарта), Аида («Аида» Дж. Верди), Маршальша («Кавалер розы» Р.Штрауса), Алиса («Фальстаф» Дж. Верди).

Сидни Аутлоу, баритон (США)

Сидни Аутлоу выступал в Метрополитен-опере, Нью-Йоркской городской опере, Большой опере Флориды, Английской национальной опере, гастролировал в Германии и Израиле. Лауреат Международного конкурса Фонда Уолтера Наумбурга и конкурса Фонда Герды Лисснер, обладатель Гран-при конкурса Большой оперы Флориды и Международного конкурса им. Монтсеррат Кабалье в Андорре. Принял участие в записи оперной трилогии «Орестея» Дариюса Мийо (партия Аполлона), в 2015 году номинированной на премию Grammy. Среди исполненных партий – Гильельмо («Так поступают все женщины» В. А. Моцарта), Фигаро («Севильский цирюльник» Дж. Россини), Папагено («Волшебная флейта» В. А. Моцарта), Принц Ямадори («Мадам Баттерфляй» Дж. Пуччини), Джейк («Порги и Бесс» Дж. Гершвина), Рэмбо («Смерть Клингхоффера» Д. Адамса). Участвовал в исполнении ораторий «Сотворение мира» Й. Гайдна и «Мессия» Г. Ф. Генделя в Карнеги-холле, Девятой симфонии Л. ван Бетховена в Эвери Фишер-холле, «Песен странствующего подмастерья» Г. Малера в Музыкальной академии Запада в Санта-Барбаре.

Марианна Шалитаева, фортепиано

Лауреат международного конкурса Марианна Шалитаева окончила ГМПИ (ныне Российская академия музыки) им. Гнесиных (класс А. Л. Иохелеса и Б. М. Берлина) и ассистентуру-стажировку РАМ (класс Л. Б. Булатовой). Преподаватель МССМШ им. Гнесиных, заведующая отделом концертмейстерского класса. Награждена знаком Министерства культуры РФ «За высокие достижения». Ведет активную концертную деятельность в России и за рубежом. В течение 20 лет работала в Московской филармонии, сотрудничала с Д. Китаенко, Г. Рождественским, играла в ансамбле с Л. Белобрагиной, А. Сафиулиным, Н. Ли, Ж. Апапом. Постоянный партнер Я. Кацнельсона по фортепианному дуэту. Участвовала в международных фестивалях в России и Эстонии («Возвращение»), Германии, Италии, Корее, Чехии, Канаде. Имеет записи на радио и ТВ, выпустила несколько альбомов камерной музыки.

Андрей Коробейников, фортепиано
Андрей Коробейников (р. 1986) в возрасте 19 лет с отличием окончил Московскую государственную консерваторию им. П. И. Чайковского (класс Андрея Диева), затем продолжил обучение в аспирантуре МГК и Королевском музыкальном колледже в Лондоне (класс Ванессы Латарш). Кроме того, окончил с отличием Европейский университет права в Москве и аспирантуру юридического факультета МГУ им. М. В. Ломоносова.

Обладатель более 20 премий различных фортепианных конкурсов в России, США, Италии, Португалии, Великобритании, Нидерландах и других странах. В их числе международные конкурсы им. А. Н. Скрябина в Москве (2004, I премия), им. С. В. Рахманинова в Лос-Анджелесе (2005, II премия и Приз публики). Удостоен специального приза Московской консерватории и Приза за лучшее исполнение произведений П. И. Чайковского на XIII Международном конкурсе им. П. И. Чайковского (2007).

Музыкант гастролировал более чем в 40 странах мира, выступал с ведущими российскими и зарубежными оркестрами под управлением Ю. Темирканова, И. Фишера, В. Федосеева, В. Ашкенази, Л. Слаткина, А. Ведерникова, Ж.-Ж. Канторова, О. Каму, Ж.-К. Казадезюса, М. Шостаковича, А. Рудина, М. Плетнева и др. В числе партнеров по сцене – В. Репин, Д. Махтин, А. Князев, И. Мозер, А. Демаркетт, Квартет им. А. П. Бородина, Я. Иванилова. Выступления А. Коробейникова транслировали многие ведущие телеканалы и радиостанции мира. Записанные пианистом альбомы музыки А. С. Скрябина (Mirare, 2008) и Д. Д. Шостаковича (Mirare, 2012) получили престижные премии во Франции: Diapason d'or, Diapason decouverte и Choc du Monde de la Musique.

Игорь Малиновский, скрипка
Родился в Свердловске (Екатеринбург). Обучался в Университете музыки и исполнительского искусства в Вене (класс проф. Доры Шварцберг и проф. Герхарда Шульца), в Высшей школе музыки в Кёльне (класс проф. Захара Брона). Победитель Международного конкурса скрипачей им. С. Дягилева в Москве (1990). Лауреат международных конкурсов им. Г. Венявского в Люблине (1991), И. Менухина в Фолькстоне (Великобритания, 1993), им. Р. Липицера в Италии (1994), им. Ф. Крейслера в Вене (1996), им. П. Сарасате в Памплоне (Испания, 2001), Madeira-Music-Festival в Португалии (2002) и др.

Выступал в крупнейших залах, в числе которых Мюзикферайн и Концертхаус в Вене, Конгресс-зал в Люцерне. В 2002–2005 гг. был концертмейстером Государственного оркестра Баварии под управлением З. Меты, в 2005–2009 гг. – концертмейстером оркестра Komische Oper в Берлине под управлением К. Петренко, а также оркестра Дворца искусств королевы Софии в Валенсии под управлением Л. Маазеля. В качестве концертмейстера выступал с Нью-Йоркским филармоническим оркестром, Нюрнбергским филармоническим оркестром, Оркестром Артуро Тосканини, оркестрами Баварского радио, Государственной капеллы Дрездена, Оперы Франкфурта.

C 2009 года – профессор Высшей школы музыки им. К. М. фон Вебера в Дрездене. За особые заслуги перед Австрийской Республикой в 1995 году получил австрийское гражданство. Играет на скрипке работы Джованни Франческо Прессенды (1826).

Леонид Винцкевич, фортепиано

Леонид Винцкевич (р. 1949) – пианист, композитор и общественный деятель, заслуженный артист России, заслуженный деятель искусств России. Выпускник Казанской консерватории. Бессменный арт-директор и главный организатор международного фестиваля «Джазовая провинция».

Участник самых известных джазовых фестивалей, в том числе в Праге, Берлине (Jazzbuehne), Лейпциге (Jazztage), Гааге (North Sea), Jazz in Evropa, Baltic Jazz, Jazz Kaar, Turku Jazz Festival, Kaamus Jazz, Silda Jazz и других. В 1989 году Леонид Винцкевич стал первым русским музыкантом, выступившим на джаз-фестивале Лайонела Хэмптона в США.

Выступал с такими мастерами джаза, как Элвин Джонс, Лайонел Хэмптон, Кевин Махогани, Валерий Пономарев, Лембит Саарсалу, Джон Стоуэлл, Конрад Хервиг, Давид Голощекин, Эвелин Уайт, Ив Корнелиус, Дэвид Фризер, Юта Глазер, Ярмо Хеккала, Георгий Гаранян, Алексей Кузнецов, Анатолий Кролл, Даниил Крамер, Игорь Бутман, Стив Кершоу и многие другие.

Проводит мастер-классы в университетах США, Академии им. Я. Сибелиуса в Финляндии, на симпозиуме в Институте новой музыки в Дармштадте (Германия). Музыкантом записано множество альбомов, один из последних релизов – диск «Under а Different Sky», записанный с Николаем Винцкевичем (саксофоны) и Стивом Кершоу (контрабас) для фирмы Slam Records (Великобритания).

Николай Винцкевич, саксофон

Николай Винцкевич – саксофонист, композитор, выпускник джазового факультета РАМ им. Гнесиных (ученик проф. Александра Осейчука). Участник крупнейших фестивалей джазовой музыки в Европе, России, США и СНГ.

Гастролировал во многих странах, где играл с известными музыкантами, такими как Билл Шарлап, Рэнди Брекер, Джон Патитуччи, Джордж Витти, Брайан Бромберг, Ларри Голдингс, Майк Миллер, Слайд Хэмптон, Джей Эшби, Ким Назарян, Билл Эванс, Кенни Баррон, Игорь Бутман и другие. В 1999 году играл в США с Лайонелом Хэмптоном и его бэндом, в 2009 году в Англии играл в составе квинтета с cаксофонистом Эдом Джонсом и принимал участие в записи альбома российско-американского проекта с Марко Мендосой (бас-гитара), Джоуи Эредиа (ударные) и Ренато Нето (клавишные).

Музыкант записал множество альбомов с известнейшими джазменами современности; в 2004 году создал международный квартет с отцом Леонидом Винцкевичем и музыкантами из США Джоелом Тейлором (ударные) и Кипом Ридом (бас-гитара). В 2014 году был удостоен европейской Премии им. Майлса Дэвиса в номинации World Fusion Award за альбомы «Russian Ornament» (IBMG) и «Never Was A Doubt» (Niro Sounds, Швейцария). В этом же году Николай стал лауреатом конкурса Made In NY (США) в категории «композитор» и принял участие в гала-концерте в Нью-Йорке, где играл с легендарными Рэнди Брекером и Ленни Уайтом.

Вартан Бабаян, ударные

Вартан Бабаян окончил эстрадно-джазовое отделение Российской академии музыки им. Гнесиных по классу ударных инструментов. В течение многих лет играл в ансамбле легендарного саксофониста Анатолия Герасимова. Участвовал в международных проектах Алекса Ростоцкого, Алексея Козлова, концертировал с выдающимся музыкантом Владимиром Чекасиным. Участник крупнейших российских джазовых фестивалей.

Играл с выдающимися музыкантами современности, такими как Расселл Малоун, Пако Сэри, Линли Марте, Ив Корнелиус. В настоящее время участвует в проектах Анны Королевой (саксофон, вокал), Алексея Кузнецова, Артема Лалаяна (фортепиано), в этно-фьюжн проекте «Миррос». Сотрудничает с такими музыкантами, как Дмитрий Илугдин (фортепиано), Феликс Лахути (скрипка), Леонид и Николай Винцкевичи, Дмитрий Яковлев (фортепиано), Людмила Сваровская (вокал), Антон Горбунов (бас), Антон Котиков (саксофоны, флейта), Александр Вершинин (фортепиано) и другие.

"Центр классической музыки" 2009 
© Разработка и продвижение сайта
«Студия Glory» 2009-2017