8 (4922) 32-63-65
cxm-vl@yandex.ru
   

Анонсы событий

Пятый день музыкального фестиваля, посвященного Сергею Ивановичу Танееву, будет отмечен один из самых замечательных сочинений композитора. Наши гости сыграют его Фортепианый квинтет. Это произведение музыковеды называют высшим достижением камерно-инструментальной музыки Танеева. Значительностью содержания, да и просто масштабами оно не совпадает с привычными тогда представлениями о жанре. Фактически, Танеевский Фортепианный квинтет - настоящая камерная симфония. Звучание цикла - 50 минут - на 10-12 минут превосходит даже капитальную Четвертую симфонию. Квинтет представляет собой четырехчастный цикл. Ему присущи глубина контрастов и многообразие в изображении действительности.

Исследователи говорят о том, что в Квинтете на разных уровнях и в разных сторонах содержания и оформления проявляется синтез романтического и классического начал. Характерные романтические эмоции органично включены в законченную образную концепцию, увенчанную апофеозом всеобщности и торжеством радости. Поэтому с особым смыслом звучат слова С.И. Танеева: "Вернуться к совершенству письма Моцарта, соединив его со всеми усовершенствованиями современной гармонии, приобрести утраченную впечатлительность к красоте и тонкости голосоведения - это есть идеал, к которому должен стремиться современный композитор...".

Облик квинтета соль минор, как и других циклов Танеева, определяется его музыкальными темами. Именно с их рождения, роста, преобразования, совершенствования и соотнесения друг с другом началась работа над квинтетом. Варианты основных тем, их шлифовка и контрапунктические сочетания занимают десятки листов. И окончательно сложившийся тематизм - результат целенаправленной работы.

Фортепианный квинтет остается одним из самых волнующих произведений Танеева. Выражение внутреннего мира человека ощущается в нем более непосредственно, чем в других циклах. По образности и языку он - подлинное явление своего времени, времени Рахманинова и Скрябина. И на пятый день Танеевского музыкального фестиваля он прозвучит в Центре классической музыки в исполнении выдающихся музыкантов.

Виолончелист Борис Андрианов в этом сезоне выступит во второй раз. На сегодняшний день он – один из ведущих российских музыкантов своего поколения. Он является вдохновителем и руководителем проекта "Поколение звезд", в рамках которого проводятся концерты молодых талантливых музыкантов в разных городах и регионах России, а также фестиваля виолончельного искусства "Посвящается Мстиславу Ростроповичу", арт-директором которого является.



Талант Бориса Андрианова был отмечен многими известными музыкантами. Даниил Шафран писал: «Борис Андрианов на сегодняшний день является одним из наиболее талантливых виолончелистов. Я не сомневаюсь в его большом будущем».
С 2005 года Борис Андрианов играет на уникальном инструменте работы Доменико Монтаньяна из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.



Альтист Даниил Гришин сегодня, несомненно, один из лидеров нового поколения музыкантов-исполнителей, играющих на альте. Глубокое понимание играемой музыки, вкус, живая эмоциональность, высокое профессиональное мастерство в сочетании с ярким артистизмом и особой исполнительской харизмой принесли Даниилу Гришину успех и заслуженное признание публики и критики. В 2002 году Гришин получил приглашение от Гидона Кремера занять место концертмейстера группы альтов в его знаменитом оркестре "Kremerata Baltica" и принять участие во всемирно известном музыкальном фестивале в Локкенхаузе (Lockenhaus, Австрия). В составе этого ансамбля Даниил работает и по сей день, выступая в лучших залах мира: Большом зале Московской консерватории, Сидней-опера, Токио-опера, Ла-Скала, Карнеги-холле, Концертгебау, Альберт-холле и многих других.



Скрипач Родион Петров учился в ЦМШ при МГК им. П.И. Чайковского и МССМШ им.Гнесиных. Окончил Высшую школу музыки им.королевы Софии в Мадриде и Московскую государственную консерваторию им. П.И. Чайковского. Родион - лауреат Международного конкурса им. Рудольфо Липицера (Италия, 1996, II Премия и пять специальных призов), Международного конкурса им. Паганини Италия, Генуя, 1997, II Премия), Международного конкурса «Valsesia Musica» (Италия, 2005, I Премия), Четвертого Московского Международного конкурса им. Паганини (2006, II Премия).

Граф Муржа - российский скрипач, заслуженный артист России. С 1990 года он регулярно выступает с сольными концертами и с симфоническими оркестрами России и Европы в качестве солиста в крупнейших залах России и Европы.



В репертуаре скрипача свыше 30 концертов с оркестром, среди них редко исполняемые произведения Е. Дохнаньи, Х. Бадингса, Г. Дмитриева, М. Носырева, Б. Бартока. С 2007 года скрипач является художественным руководителем фестиваля «Скрипка-бродяга» в Екатеринбурге. Граф Муржа записал 3 компакт-диска для компании грамзаписи Harmonia Mundi (фр.)русск., неоднократно сотрудничал с компаниями Alpha, Integral, Hanssler-Verlag, Naxos, Chant du Monde, Classical Records, Fuga Libera.

И безусловная звезда этого вечера - пианистка Полина Осетинская. Она, как и Борис Андрианов, выступит на нашей сцене в этом сезоне во второй раз. Впервые Полина выступила с сольным концертом в возрасте шести лет в Большом зале консерватории г. Вильнюса. В восемь лет состоялся дебют пианистки с оркестром - с камерным оркестром Литвы под управлением Саулюса Сондецкиса она исполнила Концерт ре минор Баха.



Полина Осетинская окончила школу-лицей при Петербургской консерватории, а затем и саму консерваторию (в классе Марины Вольф), прошла ассистентуру-стажировку в Московской консерватории у профессора Веры Горностаевой.

Пианистка выступала с Токийским филармоническим оркестром, Симфоническим оркестром Веймарской национальной оперы, Заслуженным коллективом России Академическим симфоническим оркестром Санкт-Петербургской филармонии, Государственным академическим симфоническим оркестром им. Е.Ф. Светланова, оркестрами «Виртуозы Москвы», «Новая Россия» и «Европейская симфониетта» и другими коллективами.

Музыка Полины Осетинской – изысканная, душевная, проникновенная. Записи пианистки есть на многих лейблах, в их числе Naxos, Sony Music, Bel Air. «Ювелирное мастерство. В ее тонкой, если не сказать рафинированной, интерпретации композитор предстал философом-интеллектуалом… и именно благодаря таким вдумчивым и критическим интерпретациям, какую предложила Полина Осетинская, музыка Шостаковича остается актуальным и даже злободневным искусством», — эти слова из рецензии красноречиво характеризуют значение творчества талантливой российской пианистки в современном музыкальном мире.

Начало концерта – 18:30.

Цена билета - 400 рублей, льготные - (дети, пенсионеры) - 250 рублей.

Билеты можно приобрести в кассе Центра классической музыки по адресу: ул. Большая Московская, 28 (тел. 32-27-71, 32-63-65).


"Центр классической музыки" 2009 
Top.Mail.Ru © Разработка и продвижение сайта
«Студия Glory» 2009-2024