8 (4922) 32-63-65
cxm-vl@yandex.ru
   

Анонсы событий

МУЗЫКАЛЬНАЯ ЭКСПЕДИЦИЯ-2018. ОТКРЫТИЕ ФЕСТИВАЛЯ

11 июня 2018 г.

19-00 / Стадион «Торпедо» (Владимир)

«Музыкальная экспедиция» снова отправляется в путь!

Уникальный фестиваль-путешественник, отмечающий свой первый юбилей, в пятый раз пройдет с 11 по 17 июня во Владимирской области. Международный проект, художественным руководителем которого стал всемирно известный виолончелист Борис Андрианов, традиционно объединит в себе цикл концертов ярчайших представителей классической музыки и путешествие по необычайным историческим местам Владимирского края.

Впервые фестиваль состоялся в 2014 году, собрав на неформатных концертных площадках сотни преданных музыкальному искусству слушателей. За свою еще совсем не большую, но уже богатую историю «Музыкальная экспедиция» успела побывать во многих живописных уголках Владимирской земли, среди которых Усадьба Храповицкого, Свято-Введенский островной монастырь, Усадьба Танеевых, агрокультурный комплекс Джона Кописки «Богдарня», Дом-музей А. П. Бородина, Хрустальный завод им. Акима Мальцова и многие другие… Расширив свои границы, «Экспедиция» побывала в Санкт-Петербурге, Рязани, и Касимове. Концерты проекта состоялись в Вологодской области.

По итогам 2017 года фестиваль «Музыкальная экспедиция» стал лауреатом престижной Премии в сфере культуры, искусства и литературы Центрального федерального округа. В 2018 году фестиваль проходит в рамках программы Министерства культуры Российской Федерации «Всероссийские филармонические сезоны».



«Музыкальная экспедиция-2018» стала одним из основных мероприятий культурной программы региона в рамках проекта «Владимир - культурная столица Чемпионата мира по футболу» и вошла в утвержденный план Министерства культуры.

«Футбольная» тема, близкая многим музыкантам-участникам фестиваля – лейтмотив предстоящего музыкального путешествия.

Символичным и смелым стартом фестиваля 11 июня в 19:00 станет концерт классической музыки на главной футбольной арене региона – стадионе «Торпедо». Вход на стадион в этот вечер будет свободен для всех любителей футбола и музыки. «Футбольные» мотивы «звучат» в оформлении афиш и буклетов фестиваля. Например, собрать автографы участников проекта можно будет на страницах буклета, оформленного в стиле футбольного журнала. Впрочем, болельщики смогут предложить для автографов звезд классической музыки и футбольные мячи!



«Странствующими музыкантами» открытия фестиваля станут:

Илья Грингольц, скрипка (Россия – Швейцария)


Илья Грингольц (р. 1982) обучался в ДМШ №11 в Санкт-Петербурге (класс скрипки Татьяны Либеровой, класс композиции Жанны Металлиди) и Джульярдской школе музыки в Нью-Йорке у Ицхака Перлмана. В 16 лет одержал победу на Международном конкурсе скрипачей имени Н. Паганини в Генуе, где помимо высшей награды получил два специальных приза и стал самым молодым победителем за всю историю состязания.
Музыкант выступает в крупнейших залах мира с ведущими оркестрами и дирижерами. Играет партию первой скрипки в основанном им в 2008 году «Грингольц-квартете». Сотрудничает с известными музыкантами, в числе которых Ю. Башмет, Д. Кадуш, И. Голан, П. Лаул, А. Маджар, Н. Альтштедт, А. Оттензамер, А. Тамести, Й. Видман. Принимал участие в фестивалях в Люцерне, Кухмо, Вербье, Кольмаре, Бухаресте (Фестиваль имени Дж. Энеску), Зальцбурге, Гштааде (Фестиваль Иегуди Менухина), Эдинбурге.
Уделяет большое внимание редко исполняемым и современным произведениям, а также исторической исполнительской практике. Он представил премьеры многих сочинений Питера Максвелла Дэвиса, Огасты Рид Томас, Кристофа Бертана и Микаэля Жарреля. Исполнил Первый скрипичный концерт Н. Паганини в оригинальной тональности с Финским барочным оркестром, с которым вскоре намерен исполнить редкие концерты П. Локателли.
Записи музыканта выпущены компаниями Deutsche Grammophon, BIS, Hyperion, Onyx, Orchid Classics. В 2017 году состоялись релизы альбомов с концертами Э. В. Корнгольда и Дж. Адамса (Оркестр Копенгагенской филармонии, Orchid Classics), концертом А. Дворжака (Пражский филармонический оркестр, Deutsche Grammophon) и дуэтами И. Стравинского (BIS).
Илья Грингольц – профессор Университета искусств Цюриха, приглашенный профессор Королевской Шотландской академии музыки в Глазго. Играет на скрипке работы Джузеппе Гварнери дель Джезу (1742–1743) из частной коллекции.

Анаит Куртикян, скрипка (Армения)


Анаит Куртикян получила первоначальное музыкальное образование в Армении, затем продолжила обучение в Швейцарии в классе профессора Тибора Варги. Победитель нескольких национальных конкурсов.
Как участник Amati Quartet и артистка оркестра Оперного театра Цюриха (с 2001 года – концертмейстер группы вторых скрипок) гастролировала во многих странах Европы, а также в Японии и США. Сотрудничала с известными дирижерами, в числе которых Николаус Арнонкур, Бернард Хайтинк, Франц Вельзер Мёст, Забин Мета, Даниэле Гатти, Фабио Луизи, Уильям Кристи и др. Оркестровый опыт Анаит Куртикян включает в себя и работу с Австралийским камерным оркестром, с которым в 2000 году она концертировала по всей Австралии.
Анаит Куртикян много выступает в составе камерных ансамблей, в частности, играла с такими выдающимися музыкантами, как Рудольф Бухбиндер, Стивен Иссерлис, Дитрих Фишер-Дискау, Давид Герингас, Димут Поппен, Эдуард Бруннер и Поль Мейер. Участница «Грингольц-квартета».
Играет на скрипке работы Камилло Камилли из Мантуи 1733 года.

Андрей Коробейников, фортепиано



Андрей Коробейников (р. 1986) в возрасте 19 лет с отличием окончил Московскую государственную консерваторию имени П. И. Чайковского (класс Андрея Диева), затем продолжил обучение в аспирантуре МГК и Королевском музыкальном колледже в Лондоне (класс Ванессы Латарш). Кроме того, окончил с отличием Европейский университет права в Москве и аспирантуру юридического факультета МГУ имени М. В. Ломоносова.
Обладатель более 20 премий различных фортепианных конкурсов в России, США, Италии, Португалии, Великобритании, Нидерландах и других странах. В их числе международные конкурсы имени А. Н. Скрябина в Москве (2004, I премия), имени С. В. Рахманинова в Лос-Анджелесе (2005, II премия и Приз публики). Удостоен специального приза Московской консерватории и Приза за лучшее исполнение произведений П. И. Чайковского на XIII Международном конкурсе имени П. И. Чайковского (2007).
Музыкант гастролировал более чем в 40 странах мира, выступал с ведущими российскими и зарубежными оркестрами под управлением Ю. Темирканова, И. Фишера, В. Федосеева, В. Ашкенази, Л. Слаткина, А. Ведерникова, Ж.-Ж. Канторова, О. Каму, Ж.-К. Казадезюса, М. Шостаковича, А. Рудина, М. Плетнева и др.
В числе партнеров по сцене – В. Репин, Д. Махтин, А. Князев, И. Мозер, А. Демаркетт, Квартет имени А. П. Бородина, Я. Иванилова. Выступления А. Коробейникова транслировали многие ведущие телеканалы и радиостанции мира. Записанные пианистом альбомы музыки А. С. Скрябина (Mirare, 2008) и Д. Д. Шостаковича (Mirare, 2012) получили престижные премии во Франции: Diapason d'or, Diapason decouverte и Choc du Monde de la Musique.

Яна Иванилова, сопрано

Яна Иванилова окончила Российскую академию музыки имени Гнесиных (класс Валентины Левко) и ассистентуру-стажировку Московской консерватории (класс Нины Дорлиак). Стажировалась в Вене у Ингеборг Вамзер; брала уроки у проф. Петера Берне и Мари Давлюи.
Лауреат и обладательница специального приза Международного конкурса имени М. Шнайдера-Трнавского в Трнаве, Словакия (II премия). Обладательница медали «За вклад в развитие музыкального искусства». Заслуженная артистка России.
Была солисткой Московского театра «Новая опера» имени Е. В. Колобова, сотрудничала с ансамблями «Мадригал», «Академия старинной музыки» и «Орфарион». В 2008 году исполнила партию сопрано в балете «Русские сезоны» Л. Десятникова в Большом театре. Участвует в престижных европейских фестивалях, гастролировала в США и Канаде, активно концертирует по России.
Выступала с концертами на ведущих сценах мира, сотрудничала с известными музыкантами, среди которых Е. Светланов, В. Федосеев, М. Плетнев, В. Спиваков, А. Борейко, С. Сондецкис, Е. Колобов, А. Рудин, А. Любимов, Б. Березовский, К. Нагано, Р. Бонинг, А. Коробейников и другие. Принимала участие в премьерах сочинений Л. Десятникова, в мировых премьерах восстановленных опер «Король-пастух» Б. Галуппи, «Эней в Лацио» Дж. Сарти, «Лунная ночь» А. Алябьева, в российской премьере оперы «Антигона» Т. Траэтты.
В репертуаре певицы – множество ведущих оперных партий (от Рамо и Гретри до Верди и Чайковского), произведения кантатно-ораториального жанра, камерная вокальная лирика, в частности песенные монографические программы русских композиторов. Разнообразные записи певицы выпущены фирмами Mirare, Меgadisk, Воngiovanni, Орus 111, Vista Vera, Antes Edition и др.

Дмитрий Булгаков, гобой

Дмитрий Булгаков (р. 1978) окончил МССМШ имени Гнесиных (класс проф. Ивана Пушечникова) и Высшую школу музыки в Детмольде (Германия, класс проф. Гернота Шмальфуса). Победитель Всероссийского конкурса музыкантов-исполнителей на духовых инструментах (Санкт-Петербург), Международного конкурса имени Р. Лаушмана в Кёльне. Лауреат конкурса TWIYCA (Танбридж-Уэллс, Великобритания). Обладатель премий DAAD и GWK (Германия), молодежной премии «Триумф».
Участник международных фестивалей в Грасе, Ольденбурге, на острове Эльба. Гастролировал в Европе, Японии, Мексике. Выступал с оркестрами под управлением Ш. Шолтеша, Д. Ситковецкого, Л. Маркиза, В. Зивы, Ю. Башмета, Ш. Владара. Концерт Д. Булгакова с оркестром Philharmonie Essen транслировался каналом 3sat-Live; выступление с оркестром Sinfonietta Koеln записано на компакт-диск.
Первый исполнитель ряда произведений Е. Лангер, А. Васильева, Э. Беннетта, Л. Десятникова. Совмещает концертную деятельность с преподаванием в МССМШ имени Гнесиных и Московской консерватории имени П. И. Чайковского. С 2016 года преподает в Эстонской академии музыки и театра (Таллин).
В составе Homecoming Woodwind Ensemble принимал участие в мировой премьере «Гольдберг-вариаций» И. С. Баха в переложении А. Эшпая (2005) и в первой аудиозаписи этого сочинения (Quartz, 2006). В 2010 году с Марией Алихановой (флейта) и оркестром Kremlin записал альбом музыки И. С. Баха и А. Шнитке для Quartz.
Участник жюри I Всероссийского музыкального конкурса в номинации «Духовые и ударные инструменты, ансамбли духовых инструментов». Художественный руководитель фестиваля Hiiumaa Homecoming Festival (о. Хийумаа, Эстония). Автор идеи и художественный руководитель московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».

Екатерина Корнишина, флейта

Екатерина Корнишина родилась в 1995 году в Москве. Обучение музыке начала с 4 лет в составе детского хора Большого театра России. В 2003 году поступила в Центральную музыкальную школу при Московской консерватории имени П. И. Чайковского (класс проф. Юрия Должикова). В 13 лет стала победителем конкурса «Новые имена» и в качестве лауреата приняла участие в фестивалях Дениса Мацуева Crescendo и «Звезды на Байкале».
Участвовала в международных фестивалях во Франции, Норвегии, Германии, Израиле, России, Греции, Австрии и Италии. Посещала мастер-классы знаменитых европейских профессоров, в числе которых Феликс Ренггли, Франсуа Лоран, Висенс Прат, Венсан Люка, Шигенори Кудо, Давиде Формизано, Керстен Макколл, Андреа Либеркнехт, Филипп Бернольд и Софи Шерье.
После окончания ЦМШ по приглашению Владимира Спивакова стала солисткой Национального филармонического оркестра России и обладателем нового инструмента, подаренного маэстро. В настоящее время – артистка Государственного камерного оркестра «Виртуозы Москвы» и студентка V курса Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс проф. Александра Голышева).
В 2016 году Екатерине Корнишиной за успехи в учебе в консерватории была назначена именная стипендия от фирмы Hyundai.

Возглавит «команду» - бессменный художественный руководитель фестиваля, заслуженный артист России виолончелист Борис Андрианов.



Заслуженный артист России Борис Андрианов (р. 1976) – выпускник Московской государственной консерватории имени П. И. Чайковского (класс проф. Наталии Шаховской) и Высшей школы музыки имени Х. Айслера в Берлине (класс проф. Давида Герингаса). Победитель международных конкурсов в Москве (имени П. И. Чайковского), Загребе (имени А. Янигро), Йоханнесбурге, Ганновере (Classiсa Nova имени Д. Шостаковича), Париже (конкурс М. Ростроповича), Южной Корее (имени Исана Юна). Лауреат молодежной премии «Триумф».
Борис Андрианов выступает с ведущими оркестрами на самых престижных сценах мира; сотрудничает с известными дирижерами, среди которых В. Гергиев, В. Федосеев, Ю. Симонов, П. Коган, К. Пендерецкий, Д. Нозеда, Д. Лисс, Р. Кофман и другие. Среди его партнеров по камерному ансамблю – Ю. Башмет, М. Пресслер, А. Суванаи, Ж. Янсен, Ю. Рахлин, И. Голан. Участвовал в Шведском Королевском фестивале, фестивалях в Людвигсбурге (Германия), Черво (Италия), Дубровнике (Хорватия), Давосе (Швейцария) и др. Постоянный участник московского фестиваля камерной музыки «Возвращение».
Организатор и руководитель всероссийского проекта «Поколение звезд» (2009, Премия Правительства РФ в области культуры). Автор идеи и художественный руководитель международных фестивалей Vivacello и Vivarte в Москве, художественный руководитель фестиваля «Музыкальная экспедиция», проходящего во Владимире и других городах России. Компакт-диск, записанный Борисом Андриановым с гитаристом Дмитрием Илларионовым на фирме Delos, вошел в лонг-лист номинантов премии Grammy в разделе «камерный ансамбль». Диск с сонатами Д. Шостаковича и С. Рахманинова, записанный с пианистом Рэмом Урасиным, получил приз «Выбор редактора» от музыкального журнала Gramophone.
С 2009 года преподает в Московской консерватории. Солист Московской филармонии. Играет на инструменте работы Доменико Монтаньяна из Государственной коллекции уникальных музыкальных инструментов.


Ведущим концерта-открытия фестиваля на стадионе «Торпедо» станет российский актер и телеведущий федерального канала «Культура» Юлиан Макаров.



Владимирский Губернаторский симфонический оркестр под управлением Артема Маркина примет участие в концертных программах открытия и закрытия фестиваля, а также в концертной программе в г.Меленки (13 июня)



Коллектив был учрежден в 1998 году приказом главы администрации Владимирской области Н. В. Виноградова по инициативе Артёма Маркина, который стал художественным руководителем и главным дирижером оркестра. С 2004 года репетиционной базой и основной концертной площадкой ВГСО является Центр классической музыки во Владимире.
За годы творческой деятельности оркестр исполнил более 500 разноплановых концертных программ, неоднократно выступал на лучших сценах Москвы – в Большом зале консерватории, Концертном зале имени П. И. Чайковского, Московском международном Доме музыки. Коллективом записано три компакт-диска – «Неосимфоджаз», «Симфоническая музыка Чайковского» и «Сингапур» Владимира Мартынова.
Постоянными творческими партнерами ВГСО стали многие звезды мирового исполнительского искусства, такие как Д. Мацуев, Н. Луганский, Б. Березовский, А. Гиндин, Е. Мечетина, В. Руденко, Т. Гринденко, А. Князев и др. Коллектив принимал участие во многих значимых проектах и фестивалях во Владимире и районах Владимирской области, в Москве, Санкт-Петербурге, Нижнем Новгороде, Суздале и других городах России. В 2014 году оркестр под руководством Артёма Маркина стал вдохновителем и организатором ежегодного новаторского проекта «Музыкальная экспедиция».
В 2008 году постановлением губернатора Владимирской области оркестру присвоен статус особо ценного объекта культурного достояния области. В 2009 году ВГСО стал лауреатом региональной премии в области культуры, искусства и литературы, в 2014 году внесен в областную «Галерею Славы».


Программа "Музыкальной экспедиции" здесь.

Начало концерта в 19-00.

Вход свободный.

Справки по тел. 8(4922)32-27-71, 32-63-65, 32-54-95.


"Центр классической музыки" 2009 
© Разработка и продвижение сайта
«Студия Glory» 2009-2017